L'oncle de Peggy, Solomon, avait déjà acheté des Kandinsky, mais quand Peggy lui propose des tableaux de son exposition, Rudolph Bauer, rival de Kandinsky déconseille à Solomon d'en prendre d'autres[22] » . She was the daughter of the art collector Peggy Guggenheim and the writer Laurence Vail, and the granddaughter of Benjamin Guggenheim, who died on the RMS Titanic in 1912 and painter, Eugene Laurence Vail. Sa vie tourmentée de femme légère, « mangeuse d'hommes[2] » a occulté le travail de recherche et le « flair » dont elle a su faire preuve à l'instar de son oncle Solomon R. Guggenheim. C'est la raison pour laquelle elle se tourne vers une autre forme d'art : l'art précolombien et l'art africain que lui avait fait découvrir Max Ernst. Elle apparaît sous les traits de Amy Madigan[72]. Mais après la biennale, Peggy ne sait toujours pas où entreposer ses tableaux qu'elle prête, en attendant, au musée Correr. Kandinsky lui tient particulièrement à cœur. Herbert Read a salué cette initiative comme un excellent défi[58]. tel 041.2405411 info@guggenheim … "Peggy Guggenheim & Fredrick Kiesler: The Story of Art of This Century" (exhibition catalogue), Venice: Peggy Guggenheim Collection, This page was last edited on 19 April 2021, at 04:35. Dès ce moment, Peggy cherche à mettre sa collection à l'abri. Peggy reste absente de New York pendant douze ans au cours desquels elle voyage en Inde, au Maroc, en Turquie. De la 69e rue, la famille passe rapidement à un hôtel particulier à l'est de la 72e rue, là où habitent également les Rockefeller[3]. Her ashes are interred in the garden (later the Nasher Sculpture Garden) of her home, the Palazzo Venier dei Leoni (inside the Peggy Guggenheim Collection), next to her dogs. La comtesse est déjà remplacée par une cantatrice lorsque Benjamin Guggenheim disparaît dans le naufrage du Titanic[5]. Après son décès, la fondation Guggenheim englobe le palais Venier dei Leoni et la collection Peggy Guggenheim qui y est exposée dans ce lieu ouvert au public. "[12][13] In her autobiography, Peggy provides the names of some of these lovers, including Yves Tanguy, Roland Penrose and E. L. T. Durant l'hiver 1920, Peggy s'ennuie et décide de subir une intervention de chirurgie esthétique pour modifier son nez. Shortly after her departure the Second World War broke out, and the events following 1 September 1939 made her abandon the scheme, willingly or not. À Venise, où elle arrive en compagnie de Mary McCarthy et de son mari, Peggy souhaite s'installer avec ses tableaux, sa collection étant restée à New York. Guggenheim Jeune devient une galerie reconnue pour laquelle Peggy doit d'ailleurs se battre. Peggy se rend à Marseille et elle prend contact avec le comité d'urgence dirigé par Varian Fry. [3][15] Starting in December 1939, she and Samuel Beckett had a brief but intense affair, and he encouraged her to turn exclusively to modern art. Her collection became one of the few European collections of modern art to promote a significant number of works by Americans. À cette époque, Ernst est encore très lié à Leonora Carrington qu'il quitte pour partir aux États-Unis le 13 juillet 1941 avec Peggy Guggenheim qui devient sa femme l'année suivante[39]. Entre autres la Comtesse Taverny que Peggy découvre chez Rumpelmeyer[4] et dont la beauté l'éblouit. Le 20 octobre 1942, Peggy ouvre sa galerie Art of this Century (L'art de ce siècle) à New York. Elle offre pourtant un toit et une petite indemnité en échange de quelques tableaux, mais le projet échoue[25],[26]. [2] Guggenheim wrote her own autobiography entitled Out of This Century, later revised and re-published as Confessions of an Art Addict[3] which was released in 1946[4] and is now published with Harper Collins. Le Musée d'Art Moderne de New York avait, par le passé, entrepris des démarches pour faire venir Max Ernst aux États-Unis. Three of the four galleries were dedicated to Cubist and Abstract art, Surrealism and Kinetic art, with only the fourth, the front room, being a commercial gallery. En plus de la collection permanente, des expositions temporaires sont organisées et sont comprises dans le billet. « Seuls subsistaient quelques rares amateurs. Guggenheim's father, Benjamin Guggenheim, a member of the Guggenheim family, who died in the sinking of the Titanic, had not amassed the fortune of his siblings; therefore her inheritance was far less than that of her cousins. Seul le rez-de-chaussée à bossages avait été élevé. In 1920 she went to live in Paris, France. : document utilisé comme source pour la rédaction de cet article. The Peggy Guggenheim Collection opened six days a week to the public in 1980 and has become the most visited museum of modern art in Italy. Quand elle retourne à New York, elle ferme définitivement les portes de la galerie le 31 mai 1946 après une dernière exposition consacrée notamment à Jackson Pollock, Hans Richter, David Hare[53]. Son nom reste lié au musée qu'elle a fondé à Venise sur le Grand Canal, la Collection Peggy Guggenheim dans le palais Venier dei Leoni, qui a été sa dernière résidence. Le reste achetait par snobisme, ou bien, pour éviter des impôts, offrait des toiles aux musées en conservant le droit d'en jouir jusqu'à leur mort. Le spectacle est joué pour la première fois en France du 17 mai au 25 juin 2011 au théâtre de la Huchette à Paris[70],[71]. "[7] When finished, she had acquired 10 Picassos, 40 Ernsts, eight Mirós, four Magrittes, four Ferrens, three Man Rays, three Dalís, one Klee, one Wolfgang Paalen and one Chagall, among others. L'art est alors utilisé comme un placement, les acheteurs passent des ordres sans même regarder les tableaux et s'informent par téléphone des cours et cotations. In 1986, the Solomon R. Guggenheim Foundation purchased the US Pavilion of the Venice Biennale. Elle propose au Louvre de la conserver. Peggy’s father, Ben Guggenheim, died tragically on the RMS Titanic. Ensuite, et jusqu'à son retour aux États-Unis, c'est le musée de Grenoble qui va conserver et sauver la collection de Peggy jusqu'au printemps 1941[32]. Ce n'est qu'en 1952 que le musée Peggy Guggenheim ouvrira finalement ses portes[60]. Elle se sépare rapidement de lui et elle fonde une galerie d'art Guggenheim Jeune avec, pour conseillers principaux, Marcel Duchamp et Jean Cocteau. When Guggenheim realized that her gallery, although well received, had made a loss of £600 in the first year, she decided to spend her money in a more practical way. On retrouve Peggy encore au cinéma dans le film Pollock, réalisé par Ed Harris, d'après la biographie de Jackson Pollock. Grâce à eux, elle rencontre Jean Arp à qui elle achète une œuvre qui sera la première de sa collection. Une foule imposante arpentait les lieux (...) poussant, généralement en français, de grands cris d'admiration. When she turned 21 in 1919, Guggenheim inherited US$2.5 million, equivalent to US$36.9 million in 2019. Malgré leur grande amitié, Brâncuşi, qui a par ailleurs la manie de la persécution, qui se sent espionné et traqué, ne cède pas d'un pouce[28]. Dans les années 1940, il régnait aux États-Unis un esprit pionnier : l’expressionnisme abstrait. In 1948, she was invited to exhibit her collection in the disused Greek Pavilion of the Venice Biennale and in 1949 established herself in the Palazzo Venier dei Leoni ('unfinished palazzo of the lions') on the Grand Canal.[3]. Marguerite « Peggy » Guggenheim est une mécène américaine, collectionneuse d'art moderne et galeriste, née le 26 août 1898 à New York dans le quartier Ouest de la 69e avenue[1] et morte le 23 décembre 1979 à Camposampiero dans la province de Padoue, près de Venise où elle a passé les dernières années de sa vie.